Музеи Ватикана. Часть 4. Станцы Рафаэля.

Продолжаем нашу прогулку по Музеям Ватикана:
1 часть здесь
2 часть здесь
3 часть здесь
Покидаем Галерею Географических Карт и через комнаты апартаментов Папы Пия V и Зал Собески,направляемся вниз по лестнице,к длиной открытой галерее.Лестница справа в конце галереи приведет нас в Станцы Рафаэля.Серия из четырех комнат, расположенная над Апартаментами Борджиа,поражает выдающимися фресками кисти Рафаэля.Эти комнаты были частью личных апартаментов Папы Юлия II(делла Ровере,1503-1513),куда Папа переехал из апартаментов Борджиа,так как не желал видеть каких-либо напоминаний о своем ненавистном предшественнике,Папе Александре VI Борджиа.Юлий II,воспользовавшись общей модернизацией Ватиканского Дворца,замыслил полную смену интерьера занимаемых им комнат. Первоначально Юлий II заказал оформительские работы двум ведущим художникам своего времени-Перуджино и Луке Синьорелли.Как полагает Джиорджио Вазари(ученик Микеланджело),Браманте-главный архитектор Ватиканских Дворцов,призвал для помощи своего земляка и дальнего родственника Рафаэля.После первых успешных выполненных заданий,Юлий II настолько зажегся идеей поручить молодому Рафаэлю декорацию своих Апартаментов,что даже распорядился уничтожить росписи,уже начатые другими мастерами.В знак уважения к своему учителю Перуджино,Рафаэль распорядился оставить нетронутым потолок,расписанный великим мастером из Умбрии в Станце Пожара.Многочисленные изменения и декоративные работы настолько затянулись,что Юлий II так и не увидел их завершения,и работа продолжалась уже при правлении Папы Льва X(Медичи,1513-1521 гг.),а полное окончание пришлось на эпоху правления Климента VII(Медичи,1523-1534 гг.).В описании комнат,будем придерживаться хронологического принципа-начиная с первых заказов Рафаэля при Юлии II и вплоть до самых последних фресок,законченных учениками мастера по эскизам Рафаэля при Льве X и Клименте VII,в то время как современный маршрут осмотра этой части Дворца начинается с Зала Константина-последнего по времени оформления.Рафаэль сам много работал над фресками,но в то же время прибегал к помощи учеников.Он,как правило,брался за написание главных сцен на стенах и оставлял помощникам  росписи плинтусов,потолка,и только иногда привлекал их к написанию основных композиций,в основном в те моменты,когда накапливалось слишком уж много работы.
Станца Подписей
Первым залом,где были закончены росписи,стала Станца Подписей,названная так по той причине,что здесь заседал Церковный Трибунал.Тем не менее,с самого начала Юлий II предполагал отнести комнату под свой личный кабинет и библиотеку,поэтому он пожелал,чтобы росписи стен были тесно связаны с назначением зала.Идея оформления несомненно разрабатывалась с помощью теологов и литераторов Римской курии.В четырех тондо потолка Рафаэль изобразил в виде прелестных женских фигур аллегорические воплощения тех дисциплин,которые особо интересовали Юлия II:
 Благословии,
 Поэзии,
 Философии,
 и Правосудия.
Фрески на стенах представляют четыре области духовной деятельности человека:"Афинская школа" - философию,"Диспут о Таинстве Причастия" - богословие,"Парнас" - поэзию,а "Основные и теологические добродетели" - правосудие.

"Афинская школа"(1509-1510 гг.)- Философия
Лучшей из всех фресок в станцах единодушно признается "Афинская школа"-одно из величайших творений ренессансного искусства в целом и Рафаэля в частности.В центре композиции-фигуры Аристотеля и Платона.Платон(в красном плаще и с чертами Леонардо да Винчи) воздевает руку к небу-в знак того,что мир идей обретается в небесных пределах;Аристотель(в синем плаще)указывает рукой вниз-в знак того,что мир идей связан с земным опытом.На фреске представлены и другие великие философы:Сократ(слева от Платона),Диоген(лежит на ступенях лестницы),а на переднем плане внизу-Пифагор в окружении учеников (слева), Гераклит,сидящий в глубокой задумчивости почти в центре(с чертами лица Микеланджело), Евклид,нагнувшийся,с циркулем в руках(с чертами лица Браманте),Птолемей и Зороастр (справа),с которыми беседуют двое юношей(один из них с чертами лица самого Рафаэля,другой-живописца Содомы,начинавшего до Рафаэля работать в этой станце).Автор поставил свою подпись на тунике Евклида,написав золотыми буквами у горловины:"R.V.S.M.",Рафаэль Урбинский своей рукой.Рафаэль блестяще справляется с задачей распределения более пятидесяти персонажей на фреске,где каждый наделён своей неповторимой индивидуальностью.
 Платон(Леонардо да Винчи) и Аристотель
Диоген
Евклид(Браманте) 
 Гераклит Эфесский(Микеланджело)
Рассказывают,что в Станце Подписей,однажды под вечер побывал Микеланджело с кем-то из своих людей,он долго рассматривал фрески,и по выражению его лица можно было понять,что увиденным он остался доволен,а узнав себя в образе Гераклита,хитро ухмыльнулся и промолвил:- Одно радует,что урбинцу хватило ума не поместить меня в толпе спорящих краснобаев.
Пифагор
 Юноша с чертами лица Рафаэля.
"Диспут о Таинстве Причастия"(1509 г.) - Богословие
Фреска "Диспут о Таинстве Причастия"-это не столько беседа о таинстве причастия,сколько прославление и триумф церкви.Вверху,на небесах,изображён Бог-отец,под ним-Христос с Богоматерью и Иоанном Крестителем,ниже-голубь,символ Святого Духа,восседающие на облаках святые и патриархи Ветхого Завета.Внизу,на земле,представлены отцы церкви-Иероним,Амвросий,Августин,Фома Аквинский,Святой Бонавентура и другие богословы,в то время как в толпе по правую руку можно увидеть Данте-величайшего поэта,и почти скрытого под черным капюшоном доминиканца Саванаролу.Фреска отличается удивительным композиционным единством и гармонией.
"Парнас"(1510-1511гг.)-Поэзия
Каким визуальным образом мог изобразить Поэзию,Рафаэль?Художник изобразил холм с рощей,символизирующий Парнас,знаменитую греческую гору,считавшаяся в античные времена местом жительства Муз.В центре-Аполлон,вокруг него девять муз и поэты,как античные,так и эпохи Возрождения.Слева изображены слепой Гомер,Вергилий,Данте,Петрарка,Боккаччо,Анакреонт,Стаций,справа-Пиндар,Теренций,Ариосто,Овидий,Саннадзаро,Катулл и Гораций в голубых одеждах.
Итак,слева возвышается мощная фигура вдохновенно поющего Гомера в тёмно-синем паллиуме.Видимо,Рафаэлю были незнакомы греческие бюсты эпического поэта,и он придал ему черты Лаокоона,недавно извлечённого из-под земли близ базилики Санта-Мария Маджоре.Слепец протягивает вперёд правую руку,словно определяя на ощупь путь.Дабы уравновесить его фигуру,справа спиной к зрителю помещена муза Урания в ярко-красном одеянии.Пением слепца Гомера заворожён юнец,сидящий на камне под деревом,торопливо записывающий на грифельной дощечке и старающийся не упустить ни одного слова "Илиады".Рядом с Гомером фигура со знакомым по фреске "Диспут" профилем Данте,но на сей раз в более ярком одеянии.Из-за левого плеча Гомера видна голова Вергилия,указывающего рукой Данте на играющего на виоле Аполлона.За певцом "Энеиды" стоит подражавший ему поэт Стаций,чьи тонкие черты напоминают самого Рафаэля.
Справа от Аполлона сидит на земле с семиструнной лирой Эрато,муза лирической поэзии.За ней стоят муза истории Клио,написанная в профиль,рядом Талия с маской комедии в руке и муза музыки Евтерпа. Ниже по правую сторону окна старец Пиндар что-то вещает,повелительно указывая перстом вниз,словно советуя служителям муз спуститься с парнасских высот на грешную землю и заклеймить своим пером царящий там произвол.С ним не согласен один из поэтов,разводящий руками.Это,по-видимому,Гораций,а рядом с ним,возможно,лирик Катулл,на лице которого отражено недоумение.Над ними неаполитанский поэт Саннадзаро,с которым автор был дружен.А вот выше наискосок молодой темноволосый мужчина с резко повернутым торсом устремил на зрителя выразительный взгляд,говорящий о сильном волевом характере.Это не кто иной,как снова запечатлённый Микеланджело.Потрясённый попавшими в руки некоторыми его поэтическими откровениями, Рафаэль смело причислил Микеланджело к сонму поэтов,с чем были согласны многие современники.
Рафаэлевский"Парнас"-это апофеоз гармонии и вечной красоты,познав которую человек освобождается от зла и присущих его натуре пороков,приближаясь к божественному.На фреске прекрасные лица в момент высшего духовного озарения.Рафаэль,как никто другой,тонко чувствовал природу античного мира,оставаясь при этом типичным итальянцем с присущими его народу отзывчивостью,доброжелательностью и природным артистизмом.
"Основные и теологические добродетели"(1511 г.)-Правосудие
Наконец аллегорической фигуре Правосудия на потолке,в соответствии с традицией изображенной с весами и мечом,сопутствуют настенные росписи по обеими сторонам окна,напоминающие нам об основополагающих моментах Истории Права.
По левую руку изображен акт учреждения Гражданского права-император Требониан передает свод решений и мнений римских юристов,изданный в IV в.н.э.-Юстиниану (527-565 гг.н.э.)
Справа запечатлена сцена учреждения Канонического Церковного права:Папа Григорий IX(граф Сеньи,1227-1241 гг.),наделенный чертами Юлия II,принимает от Святого Раймондо декреты.Над окном изображены основные Добродетели:Стойкость,Осмотрительность,Вера,Милосердие,Надежда и др.
Станца Элиодора
Этот Зал был отведен по распоряжению Папы Юлия II для частных аудиенций,которые понтифик часто предоставлял крупным политическим и религиозным деятелям и дипломатам.Естественно,художественное оформление зала должно было отражать важность этого места.Тематика её росписей-чудесное покровительство,оказываемое Богом церкви.
Рафаэль был творцом четырех главных стен,расположенных в стенных арках,в то время,как кариатиды и роспись потолка гротесками принадлежат кисти других художников.Тем не менее,росписи потолка гармонично продолжают композиции стенных фресок,выполненные по эскизам Рафаэля.В центре свода помещён круг с гербом папы Юлия II.
Явление Бога Моисею
Лестница Иакова
Явление Бога перед Ноевым потопом
Жертвоприношение Исаака
Сюжет фрески"Изгнание Элиодора"(1511-1512 гг.),по которой станца получила своё название,заимствован из Ветхого Завета.Сирийский вождь Элиодор пытался похитить из Иерусалимского храма золото,предназначавшееся вдовам и сиротам.За это на него была послана кара Господня в образе ангела-прекрасного всадника в золотых доспехах.В левой части композиции изображен папа Юлий II,которого несут в кресле к поверженному преступнику.Фреска служила напоминанием о том,как войска папы Юлия II разгромили и с позором изгнали из Папской области французскую армию.
В центре  фрески в храме,Великий жрец Оннас молиться при свечах.Архитектура храма напоминает проект Собора Св.Петра в Ватикане,архитектора Браманте.
Всякий раз,когда возникала какая-либо угроза верховному главе Церкви,Господь становился на его защиту.С большим мастерством написана фреска "Освобождение Петра"(1513-1514 гг.),рассказывающая о чудесном освобождении из темницы апостола Петра.Композиция делится на три части.В центре изображён за решёткой,в темнице,спящий апостол Пётр,над которым склоняется ангел.В правой части ангел выводит Петра из темницы,в то время как стража спит,в левой-проснувшиеся стражники,обнаружив исчезновение Петра,поднимают тревогу.Рафаэль с большим мастерством использует в этой фреске ночное освещение,способствующее созданию драматического настроения и глубокой выразительности.
Не следует забывать,что прямым заказчиком и автором идеи картины был Папа Юлий II.Будучи еще кардиналом,он получил титул священника римской базилики Святого Петра ин Винколи,в которой хранятся вериги Святого Петра.
Фреска "Месса в Больсене"(1512 г.)вызывает в памяти еще один случай чудесного вмешательства Господа в защиту Церкви.
Фреска посвящена произошедшему в XIII веке событию в тихом городке Больсена,на берегу одноимённого озера.Во время обедни в местной церкви один богемский священник в момент освящения Даров вдруг усомнился в таинстве божественного перевоплощения и тут же увидел, как покрывающий остию (просфору) плат и его руки окрасились кровью. В ознаменование этого чуда был учреждён церковный праздник Corpus Domini-день Тела Господня.Отправляясь в очередной поход против строптивой Болоньи,Юлий II посетил те места и подсказал Рафаэлю идею фрески.При этом событии присутствует коленопреклонённый папа Юлий II,а справа расположилась группа швейцарских гвардейцев из папской стражи, одетых в яркие костюмы.
Ниша окна первой торцевой стены прорублена не посредине,что вынудило Рафаэля считаться с этим изъяном,нарушившим среднюю ось фрески.Но ему удалось найти блестящее композиционное решение.Как бы срезав ребром оконного проёма часть изображения,он тем самым создал иллюзию того,что пространство сдвинуто влево и частично сокрыто аркой архитектурного обрамления фрески.Благодаря этой гениальной находке точка зрения зрителя чётко фиксируется в центре изображения.
Фреска "Встреча Святого Льва I Великого с Аттилой"(1514 г.),иллюстрирует особую заботу Создателя о Риме.Слева изображен папский кортеж,возглавляемый Папой Львом I Великим(440-461 гг.н.э.) на белом коне,который,согласно легенде,остановил продвижение войск короля гуннов Аттилы.На самом деле этот эпизод имел место на севере Италии,но фантазия художника переносит действие к воротам Рима,так как именно Рим считался сердцем христианства.На втором плане картины видны самые примечательные архитектурные памятники Рима:Колизей,Акведук,Базилика и обелиск.В центре композиции Аттила верхом на черном коне с ужасом смотрит в небеса,где ему открывается видение-апостолы Петр и Павел,вооруженными мечами.Когда Рафаэль работал над фреской,Папа Юлий II умер,и изображение Льва I Великого является  на самом деле портретом Льва X,приемника Юлия II.
Станца Пожара
Во время правления Юлия II,в этом зале заседал верховный суд папской курии,под председательством самого понтифика.Лев X,пересмотревший планировку Апартаментов,распорядился отвести помещение под малый обеденный зал.Таким образом,комната должна была использоваться в качестве папской столовой,где понтифик мог пообедать в кампании избранных приглашенных,кардиналов или послов иностранных государств.Хозяин Ватиканского дворца также задумал  кардинально изменить ее художественное оформление,вновь обратившись к услугам Рафаэля.
Потолок зала был уже расписан старым учителем Рафаэля-Перуджино,по заказу Юлия II.Росписи объединяла тема прославления Господа:
Верховный Создатель на троне;
Христос,искушаемый Сатаной;
Святая троица с двенадцатью Апостолами;
Христос с милосердием и Правосудием(как предполагается,именно под этой фреской стояло кресло Юлия II,когда подписывал указы о помиловании).
Рафаэль оставил нетронутыми как росписи Перуджино,так и общую архитектуру зала,и сосредоточился на фресках в четырех стенных арках зала.Это помещение оказалось последним,которую он расписал собственноручно.Хотя следует признать,что с каждым годом его интерес к росписям Станц убывал.Прошло семь лет с тех пор,как он впервые появился в Ватиканском дворце,где познал почёт и славу.Но в последнее время всё это перестало приносить ему удовлетворение,поскольку он заранее знал,что надлежит делать дальше,и помимо воли рука механически водила карандашом или углём по картону,превращаясь в руку ремесленника,и можно было смело большую часть работ поручать ученикам,хорошо усвоившим его манеру.В воображении Рафаэля рисовались другие образы,не связанные с ватиканскими станцами.Но папский двор ждал от него всё новых свершений,и приходилось волей-неволей возвращаться к наскучившей ему заданной теме.
Первая фреска,написанная в третьем зале,называется "Пожар в Борго"(1514 г.),она дала название самому залу.Все росписи в нём прославляют деяния пап каролингской эпохи Льва III и Льва IV.Согласно легенде,папа Лев IV потушил в 847 году своим благословением страшный пожар,опустошивший прилегающий к Ватиканскому дворцу многонаселённый квартал Борго.Поднявшийся сильный ветер способствовал распространению огня,и пламя уже угрожало собору Святого Петра.Этому чудодейственному событию посвящена одна из лучших работ Рафаэля по композиции,динамизму,колориту и пластике.Написание многих фигур было доверено ученикам.
Вынужденный заниматься больше делами архитектуры,Рафаэль особое внимание уделил размещению на фреске зданий с коринфскими и ионическими колоннами.В глубине на возвышении,куда ведут четырнадцать мраморных ступеней,видна половина фасада старого собора Святого Петра,разрушенного до появления Рафаэля в Риме. Чуть правее угол Ватиканского дворца с открытой лоджией,откуда папа в тиаре и красной накидке поверх светлой рясы обращается к римскому люду с благословением.Но его фигура дана в глубине картины,утратив своё главенствующее значение.Всё внимание сосредоточено на картине пожара.По ступеням широкой лестницы к папскому дворцу поднимается молодая мать с нагим дитя,ища спасения от огня,а около дворца под лоджией толпа стоящих на коленях перепуганных женщин взывает о помощи.
Впечатляет изображение людей,в спешке покидающих горящие дома. Здесь Рафаэль показал себя ценителем античной поэзии,запечатлев героев «Энеиды» Вергилия,спасшихся во время пожара в Трое.Молодой Эней выносит на спине старого отца Анхиза.
 
На остальных фресках этой станцы,написанных в основном учениками по эскизам мастера,отражены некоторые исторические события. Например,на противоположной стене "Битва при Остии"(1514-1515 гг.)-сцена морского сражения между папскими и сарацинскими галерами,произошедшее в IX веке близ порта Остия в устье Тибра.В 846 году сарацины напали на Остию,разграбили местный собор и увезли с собой множество пленных, набив ими трюмы своих кораблей.Через три года они вновь вернулись за добычей,но на сей раз победа осталась за папскими воинами,и восседающий на мраморной глыбе,как на троне,понтифик обращает благодарственный взор к небесам.Это ещё одно изображение Льва X, а рядом узнаваемы кардиналы Джулио Медичи,Биббьена и другие высокопоставленные лица.
На противоположной стене изображена сцена "Коронования Карла Великого".(1516-1517 гг.) Событие имевшее место в 800 году в старинной Базилике Святого Петра.С учётом состоявшейся исторической встречи в Болонье французского монарха Франциска I с римским понтификом Львом X в 1516,с целью заключения союза между Францией и Ватиканом,Карл Великий обрёл сходство с Франциском I по имеющемуся рисунку,сделанному одним из болонских художников,а Льву III соответственно приданы черты папы Льва X.
Как Папа Лев III,возложивший в Базилике Святого Петра корону на голову самого славного завоевателя,укрепив таким образом взаимопонимание и дружбу со светской властью,так и договор с Францией,достигнутый в эпоху правления Льва X,еще раз подтвердил стремление Церкви к укреплению мира и согласия с самыми могущественными правителями Европы.Авторство фрески до сих пор не выяснено,но работа принадлежит кисти одного из учеников школы Рафаэля. 
Наконец,фреска в люнете под названием"Оправдание Льва III"(1517 г.).Рафаэль,распределил между своими учениками работы по росписи Станцы Пожара,подготовив эскизы и рисунки,и контролируя их работу в той мере,насколько ему это позволяли тяжкие труды последних лет жизни.Поэтому завершение работ в Станце "Пожар в Борго",Рафаэль полностью поручил ученикам,а его рука коснулась лишь отдельных деталей.
Зал Константина
Зал Константина-самое просторное помещение Апартаментов.Использовали зал,в первую очередь для торжественных случаев-банкетов,церемоний бракосочетания родственников Папы или больших полуофициальных аудиенций.Его оформлением занимались подмастерья школы Рафаэля,так как сам Учитель к тому времени умер,оставив ученикам эскизы фресок и работу удалось совершить только при Клименте VII.Общая идея фресок Зала преследует те же цели,что и художественное оформление других залов-прославление Церкви.
Руководил проектом Рафаэля его ученик Джулио Романо,которому помогал Джан Франческо Пенни.Цокольные панели украшены монохромными росписями с историями из жизни императора Константина.
Роспись потолка Томмазо Лауретти,"Триумф христианской религии над язычеством"(1565 г.).
Явление Креста Константину
В Видении Святого Креста император Константин обращается к войскам перед решающим сражением против языческого императора Максенция,и подняв глаза к небу,видит сверкающий крест с греческой надписью"с этим знаком победишь".

Битва между Константином и Максенцием на мосту Мильвио
Сюжет Битвы у Мальвийского моста-это славная победа императора Константина над языческим императором Максенцием,у Мальвийского моста,на север от Рима. 
Крещение Великого Константина
В Крещении мы видим Константина,который принимает таинство от папы Сильвестра(314-335 гг.н.э.),изображенного похожим внешне на правящего папу Климента VII.
Дар Константина
В Даре Константина изображен император Константин,передающий Папе Сильвестру право на мирское правление,символически представленное в виде позолоченной статуэтки богини Рима.  
Дальше нас ждут Апартаменты Борджиа.
При написании поста использована информация из книги "Рафаэль"-А.Махова,и из Ватиканского сайта-http://www.museivaticani.va/ 
Новые предложения каждый день: отелей, апартаментов, вилл и не только...на любой бюджет!

Booking.com
                                             Купить дешевый авиабилет онлайн

Комментарии

Популярные сообщения